1990’lar, müzik tarihinin en çeşitli, dinamik ve çarpıcı dönemlerinden biriydi. Bir yanda Seattle’dan yükselen Grunge akımı rock’ın çehresini sonsuza dek değiştirirken, diğer yanda Britpop İngiliz müziğini yeniden canlandırdı; Pop Divas ve Boy Band’ler listeleri domine etti, Hip-Hop ise küresel bir güç haline geldi. Bu on yıl, türler arasındaki sınırların eridiği ve müziğin herkese hitap ettiği son altın çağdı.

doremusic olarak bu yazımızda, o unutulmaz on yıla damgasını vuran ve bugünün müziğini şekillendiren en ünlü 20 şarkıyı inceleyeceğiz. Bu şarkıların ardındaki kültürel etkiyi, müzikal yenilikleri ve bu dönemin ruhunu yakalamak için hangi enstrümanlara ihtiyacınız olduğunu analiz edeceğiz.

I. Grunge’ın Yükselişi: Müzik Dünyasını Sallayan Üç Akor

90’ların müzikal devrimi, 1991 yılında Seattle’dan yayılan bir sarsıntıyla başladı.

1. Nirvana – “Smells Like Teen Spirit” (1991)

  • Önemi: Sadece bir şarkı değil, bir neslin marşıdır. 80’lerin parlak, abartılı rock müziğine karşı çıkan bu şarkı, Grunge akımını ana akıma taşıdı ve rock müziğin tonunu kasıtlı bir şekilde kirli, öfkeli ve içe dönük hale getirdi. Şarkının meşhur dinamik geçişleri (sessiz/patlayıcı), 90’lar rock sound’unun temelini oluşturur.

2. Pearl Jam – “Jeremy” (1991)

3. Soundgarden – “Black Hole Sun” (1994)

https://www.youtube.com/watch?v=3mbBbFH9fAg&list=RD3mbBbFH9fAg&start_radio=1

4. Alice in Chains – “Man in the Box” (1990)

90’lar Rock Tonunu Yakalamak İçin doremusic Önerisi (Grunge Gitarı):

Grunge sound’u, güçlü ama ham, kirli ve hafifçe kontrolsüz bir gitar tonu gerektirir. Bas gitarın rolü ise melodik olmaktan çok, riffleri destekleyen kalın ve tok bir temel oluşturmaktır.

  • GIBSON LES PAUL STUDIO MODERN ELEKTRO GİTAR – Les Paul’ler, 90’ların grunge/alternatif rock’ında Nirvana’dan (Nirvana da bu tarz gitarlar kullanırdı) Soundgarden’a kadar pek çok efsane tarafından kullanıldı. Gibson Les Paul Studio Modern, yüksek çıkışlı Humbucker manyetikleriyle o kalın, boğuk ve güçlü grunge rifflerini çalmak için mükemmel bir platform sunar. Wine Red Satin rengi ise dönemin o “havalı ve karanlık” estetiğine uyum sağlar.

Gibson Les Paul Studio Modern Elektro Gitar (Wine Red Satin) | doremusic

II. Pop’un Altın Çağı: Listeleri Domine Eden İsimler

Grunge bir cephede savaşırken, diğer cephede pop müzik zirveye tırmanıyordu.

5. Britney Spears – “…Baby One More Time” (1998)

6. Spice Girls – “Wannabe” (1996)

7. Backstreet Boys – “I Want It That Way” (1999)

8. Madonna – “Vogue” (1990)

III. Hip-Hop ve R&B’nin Ana Akıma Geçişi

90’lar, hip-hop’ın yeraltından çıkarak küresel bir müzik gücüne dönüştüğü dönemdir.

9. Tupac Shakur – “California Love” (1995)

10. The Notorious B.I.G. – “Juicy” (1994)

11. Dr. Dre ft. Snoop Dogg – “Nuthin’ but a ‘G’ Thang” (1992)

IV. Alternatif ve Britpop’un Zirvesi

Rock, sadece Amerika’da değil, İngiltere’de de kendi iç savaşını yaşıyordu.

12. Oasis – “Wonderwall” (1995)

  • Önemi: Britpop akımının zirve yaptığı an. Şarkının melodik ve yalın yapısı, akustik gitarın 90’larda ne kadar etkili kullanılabileceğini gösterdi.

13. Radiohead – “Creep” (1993)

  • Önemi: Alternatif rock’ın melankolik ve kendini aşağılayan temalarının küresel bir hit olabileceğinin kanıtı.

14. R.E.M. – “Losing My Religion” (1991)

Melankoli ve Basın Gücü (Alternatif/Britpop):

Britpop ve Alternatif Rock, genellikle daha temiz gitar tonlarına, belirgin akustik aranjmanlara ve sağlam bir bas hattına güvenir.

  • JET JPB-300 SG-R 4 TELLİ BAS GİTAR – 90’lar rock ve pop müziğinde bas, daha yuvarlak ve tok bir tınıya sahipti. JET JPB-300’ün Precision Bass tarzı yapısı, Oasis ve R.E.M. gibi grupların şarkılarının ana melodik hattını taşıyan, güçlü ve tanımlı bir alt frekans sağlar.

Jet JPB-300 SG R 4 Telii Bas Gitar (Green) | doremusic

V. Elektronik ve Diğer Janrların Sınırları Zorlaması

90’larda müzik prodüksiyonu hızla gelişti ve elektronik sound’lar popülerleşti.

15. The Prodigy – “Firestarter” (1996)

16. Daft Punk – “Around the World” (1997)

17. The Cranberries – “Zombie” (1994)

VI. Güçlü Baladlar ve Film Müzikleri

18. Celine Dion – “My Heart Will Go On” (1997)

19. Alanis Morissette – “Ironic” (1995)

20. Red Hot Chili Peppers – “Under the Bridge” (1991)

90’lar Ritim ve Funk Dokunuşunu Yakalamak İçin doremusic Önerisi (Davul):

90’ların davul sound’u, grunge’da büyük ve yavaş, hip-hop’ta keskin sample’lar ve funk rock’ta ise groove odaklıydı.

  • CARLSBRO CSD30 ELEKTRO DAVUL SETİ – 90’ların groove’larını (RHCP gibi grupların funk ritimleri dahil) yüksek hassasiyetle çalmak, ancak bunu ev ortamında sessizce yapmak için Carlsbro CSD30 gibi bir elektro davul seti idealdir. Mesh pad’leri sayesinde akustik davul hissiyatını yakalarken, farklı 90’lar davul kitlerini (Grunge, Funk, Pop) elektronik olarak çalma imkanı sunar.

Carlsbro CSD30 Elektro Davul Seti | doremusic

VII. Sonuç: Müziğin Son Büyük Patlaması

90’lar, her janrın eş zamanlı olarak zirve yaptığı ve müzikal kuralların bozulduğu bir dönemdi. Bu 20 şarkı, bir dönemin ruhunu, öfkesini, neşesini, melankolisini ve sonsuz yaratıcılığını özetler. Bugün bile, bu şarkıların etkisi modern prodüksiyonlarda ve sahne performanslarında hissedilmektedir.

Siz de o dönemin sound’unu yeniden canlandırmak isterseniz, doremusic’in sunduğu Gibson Les Paul ile Nirvana rifflerini, JET JPB-300 ile Oasis bas hatlarını ve Carlsbro CSD30 ile RHCP groove’larını çalmaya hemen başlayabilirsiniz.

Dönemin Ritmi: 90’lar – doremusic Spotify Playlist’i

90’ların ruhunu en iyi yansıtan, grunge’dan pop’a, hip-hop’tan britpop’a uzanan o kültürel mozaikteki en önemli 30 şarkıyı sizler için bir araya getirdik.

Dinle ve 90’lara Geri Dön:

 

Yorum yapın

Lütfen yorumunuzu girin
Lütfen adınızı girin